李宇光：楼秀民先生您好！您是原东阳市工艺精品馆的馆长、，又是中国木雕博物馆副馆长、中国木雕研究院院长。《当代工艺》杂志主编杨跃武先生委托我专程采访您，请您谈谈中国木雕博物馆的基本情况，当然这也是我学习的一次好机会。

楼秀民：不客气！宣扬中国木雕艺术，宣扬中国木雕博物馆的建设成就和深远影响，是我应尽的义务。中国木雕博物馆于2013年初奠基开工，仅用20个月建成开馆，建筑面积26863.46平方米，其中展厅面积近10000平方米，投资额约3.8亿元，是国内称冠的规模最大的行业性博物馆。知名设计师徐征野是中国木雕博物馆展陈的总设计师。这位在博物馆设计领域有着丰富经验的设计师，在对中国木雕博物馆展厅的设计过程中，深度解读了木雕文化，使整个场馆的设计立意更深刻，即立足东阳、放眼世界、展望未来。

博物馆由木雕牌楼、序厅、中厅、展厅及内庭院等四大主体构成。其涵盖中国木雕历史展厅、中国木雕与社会生活展厅、当代中国木雕大师展厅、世界木雕展厅等四大主题展区；依托东阳竹编，设置中国竹工艺专题展厅；增设特展厅、预留临展厅，灵活拓补固定陈列。六大空间，六种个性，共同组构成一座多元、多样、多彩，完整、专业、包容的木雕为主的艺术殿堂。

作为一个现代高端作品，中国木雕博物馆在设计中还充分融入了声、光、电等多种现代科技手法，传统技艺和现代科技在此完美融合，带给观众不一般的体验。中国木雕博物馆，是一部向世人展示中国木雕发展演变和木雕精品的生动教科书。而且，对于打造国家级文化品牌、丰富文化旅游内涵、促进中国木雕产业的发展都具有重要意义。

李宇光：请介绍“序厅”梁雕刻的特色。

楼秀民：序厅作为博物馆的起始空间，展示的是36幅梁雕刻。这36幅梁雕刻反映的是我国各省市著名的风景名胜。东阳的木雕大师们用雕塑最朴素的语言，将中国的名胜古迹刻画得惟妙惟肖，让你驰骋神州、穿越古今，充分感受中华文化的灵魂和魅力。它们是中华民族五千年历史文化和九百六十万平方公里锦绣河山的荟萃和缩影。

李宇光：我感觉到中厅是整个木雕博物馆空间的重中之重，这里展示了东阳悠久历史和人文风貌的哪些动人之处？

楼秀民：中厅延续序厅的设计手法，16米通高的共享区域，五大木雕装饰壁画《东阳》宏伟壮观，结合藻井造型和雕镂精湛的东阳木雕，开门见山的点明主题。“山水东阳”、“人文东阳”、“百工东阳”、“影视东阳”、“锦绣东阳”这是一组展示东阳“三乡一城”（教育之乡、建筑之乡、工艺美术之乡、影视名城）及“歌山画水”之地的历史、地理、文化和经济发展风貌的木雕作品。

李宇光：中厅走廊似又包罗五洲四海风光？

楼秀民：中厅走廊采用的16幅大型木雕《世界著名风景名胜》引经摘典、以阶级渐进的垂珠分割装饰，木雕气势恢宏。这些人类古代艺术的遗迹，近代艺术的代表作，现代建筑的杰作和大自然的神奇，是宗教、文化、艺术和自然组合的和谐世界，在雕刻大师们的手中，形成了雕塑艺术的无穷魅力。

李宇光：信步中国木雕历史展厅，好象又在展读一部立体的中国木雕史。

楼秀民：历史厅表现的是中国木雕历史从古到今的“纵向”历程，大致可分为四个时期：原始社会，刳木伊始，新石器时代木雕，是木雕的萌芽期；商周至汉魏，木雕行业成形，迎来第一个发展高峰；唐代到元代，浑雕细琢，木雕艺术深入社会生活各个方面；至明清，木雕不管在技艺还是影响上都登峰造极。

李宇光：相对而言，中国木雕与社会生活展厅就沒有那种古早感，却觉恍如昨日。

楼秀民：生活厅的设计理念是以明清、民国为时代背景，总结木雕在社会生活中方方面面的“横向”运用。民间建筑木雕大致可分为梁架木雕、檐下木雕、门窗木雕、家具木雕和陈设木雕。木雕回归生活，分两大部分，庙堂戏楼等公共场所：“九五至尊殿堂”、“优孟衣冠戏台”、“宗族教化祠堂”、“肃穆修行庙观”，从宫廷皇家的宏伟建筑到家族宗祠、到村镇集市的戏楼戏台，从世俗生活到精神信仰，木雕散布于生活的各个角落，传播了该时代主流的大众审美追求。庭院深深的宅院人家：一座完整的清晚期江南花厅，其木结构被整体移入。穿堂入室，闲庭信步，进入大户宅院。“西窗剪烛书斋”、“觥筹交错宴席”、“肃正规矩中堂”、“晴窗接翠闺房”、“朱金流彩卧房”以及“水木清华园林”，领略木作雕镂装点出的风雅堂皇。最后是十里红妆展区及名人与木雕展区。

李宇光：一条浮雕龙身与立体龙头巧构的巨龙横亘于“‘中国木雕‘大师集萃”艺术字的右上侧，这儿是观众最多、赞声最甚之处，请作重点介绍。

楼秀民：那儿就是本馆的精华部位—中国木雕大师作品展厅：顾名思义，这个大师厅主要展示的是当代中国木雕艺术领域的大师级名家的木雕作品。他们中有全国各大木雕流派的宗师，还有荣获“中国工艺美术大师”和“中国木雕艺术大师”称号的木雕大师。大师厅就是中国木雕艺术的荣耀殿堂。其展示的有木雕原料、工具、工艺流程、师徒授受作坊场景、宗师墙、当代东阳木雕大师作品、其他地区中国工艺美术大师木雕作品、中国木雕艺术大师作品、台湾木雕大师作品等。

李宇光：我注意到莆田木雕有中国工艺美术大师方文桃、佘国平、林庆财；中国木雕艺术大师黄文寿、郑春辉、江晓、佘向群等十几位作者的代表作。虽然数量不少，但是还有一些著名大师的作品怎么沒有征集进来？

楼秀民：主要原因是征集时间匆促，今后还将不断补充更新。为了丰富馆藏，中国木雕博物馆早在建设前期便开展了馆藏作品征集活动，得到了众多工艺大师的积极响应。2014年8月底，首批30件馆藏作品举行了捐赠仪式。这些珍品各具特色、博采众长，有陆光正大师代表的东阳木雕、虞定良大师代表的乐清黄杨木雕、李得浓大师代表的广东潮州木雕、佘国平大师代表的福建龙眼木雕等。此外，还涵盖根雕、竹编竹雕、瓯塑等作品。10月10日，东阳市6家红木家具企业再次出手，向中国木雕博物馆捐赠了6套木雕红木家具藏品。还有40余位省、市大师也捐赠了自己的得意精品佳作。这些藏品，融合了各地木雕的精湛技艺，都具有极高的艺术价值和收藏价值，弥足珍贵。可以每一件馆藏作品都有一个生动的故事。还有更多更生动的故事尚待续写之中。

李宇光：中国木雕博物馆顾名思义应只展列中国木雕，为什么又要设一个世界木雕厅呢？

楼秀民：中国木雕诚然己自立于世界木雕之林，然而，我们不能故步自封，应该在借鉴中创新，交流中发展。所以设这个厅是很有必要的。世界木雕厅以洲为单位，分别介绍世界各地的木雕艺术，划分野性非洲木雕、神秘美洲木雕、精致欧洲木雕、多元亚洲木雕、瑰奇大洋洲木雕五大单元板块。值得一提的是，世界木雕展厅，还特意邀请意大利著名设计师艾力.科贝蒂（Alessandro Copetti）进行概念设计，展现五大洲木雕的特色。在这个多元丰富、专业完整的木雕艺术殿堂内，大家能看到上下几千年的刀木耕耘历史，近睹五大洲的木雕风格，领略当代木雕大师的风采等。纵横捭阖、洋洋大观，人们可以在这里读懂木雕文化、感受时代发展。

李宇光：设置中国竹工艺展厅是因为竹亦属于木本植物，且竹雕、竹刻、竹编等竹工艺与木雕工艺系出同源吧？

楼秀民：是的，竹木工艺自古相辅相成。远在甲骨文出现之前，聪明的南方先民已经在竹片上刻纹记事。春秋战国时，随着竹简的产生和发展，以镌刻图纹来装饰竹器的竹刻工艺应运而生。经过千百年的积淀和锤炼，至明清时逐渐形成了专门独立的竹雕刻艺术，并形成了朱氏嘉定竹刻、濮氏金陵竹刻、张氏留青竹刻等流派，竹刻艺术迎来巅峰期。新石器时期，我国就已经出现了竹编器具。到了春秋战国，竹子的编织逐步向工艺方面发展，编织也日见精细。唐宋时的花灯就有以竹篾扎骨，在外围糊上丝绸或彩纸。到了明代初期，江南一带从事竹编的艺人不断增加。明代中期，竹编的用途进一步扩大，编织越来越精巧。清乾隆以后，竹编工艺得到全面发展。

竹根雕艺术最先出现于南齐。然而，竹根雕真正兴盛时期是在明末清初，清中期达到高峰。以“嘉定三松”（朱鹤、朱缨、朱稚征）为代表的明清艺人们除了对竹筒进行平面雕刻外，也对竹根进行雕刻。晚清以来，浙江、四川、福建成为竹根雕较为兴盛的地区。所谓的传统竹刻三大流派，指的是朱氏嘉定派、濮氏金陵派和张氏浙派三大流派。这个展厅征集的作品种类不够齐全、艺类也不够丰富。本馆将不断补充完善。

李宇光：浏览特展馆，给人的感觉是海纳百川，各地中青年木雕新秀作品异彩纷呈、各地各族木雕荟萃其间，可见这儿并不是高不可攀的、或仅是少数抜尖大师独秀其作的象牙塔尖，从而体现了包容性、亲民性、广泛性。

楼秀民：特展馆涵括了体现各地地域文化和艺术特色的木雕精品，还展示了部分集中反应当代中国工艺美术风采的兄弟工艺美术品类的传世佳作。木雕类包括历次木雕创作大赛的获奖精品，傩文化的面具木雕、云南纳西族东巴木雕、辉煌弥久的徽州木雕、初展风姿的芦山木雕，以及其他或抽象或写实、或传统或现代的木雕精品。兄弟工艺美术品类则主要有“浙江三雕一塑”中的青田石雕、黄杨木雕和瓯塑精品，以及国家级大师的龙泉青瓷、寿山石印，玉雕、面塑等新工艺品种。

李宇光：回看十年前多次拜访过的东阳市工艺精品馆，再仰望如此壮观悦目的中国木雕博物馆——四周是华丽的玻璃幕墙，内部是高档的木雕装饰。中国木雕博物馆给人的第一印象和最终记忆都是：现代与传统的完美结合，既时尚又大气。您身兼老、新两馆负责人资历，此时此刻有何感想？

楼秀民：从成立东阳市工艺精品馆到筹建中国木雕博物馆，可以说我是创业亲历者之一、也是历史见证人之一。本人感受最深切的就是，如果没有政府的重视、财政的扶持和行业的兴旺，我们将一事无成。为确保中国木雕博物馆建设工作的顺利进行，2012年12月，东阳建立了中国木雕博物馆建设工作领导小组，以金华市委常委、东阳市委书记徐建华为组长。领导小组下设三个工作组，分别是土建工作组、装饰工作组和展陈工作组，组长分别由市领导担任。在中国木雕博物馆建设期间，东阳市委、市政府更是高度关注，并多次组织有关部门等进行视察，要求加快施工进度、重视建设质量，把中国木雕博物馆建成东阳的一个标志性建筑，迎接2014世界工艺文化节召开。真可谓“创业艰难百战多”。站在2014世界工艺文化节隆重开幕、恭迎各地嘉宾光临的中国木雕博物馆门面，我的心中怎能不满怀感恩与自豪！

李宇光：国内罕见、殿堂级别，中国木雕博物馆都值得拥有这些赞美。作为莆田申报“中国木雕之城”、“中国礼仪工艺用品之都”等荣誉称号的主笔和建议筹建中国木雕艺术博物馆的主要建议者之一，我在震撼之余，不能不“眼红”而且脸红。“眼红”的是您们的馆做的确实一流好，脸红的是莆田相比之下，差距不小。今后应该好好向你们、尤其向您多多请教、学习。

楼秀民：学习是相互的。莆田木雕在作品创新、办展办赛、人才培养等方面都有不少先进的宝贵经验。希望今后两地进一步加强交流、取长补短，不断进取，共同提高。

李宇光：记得十多年以来，、尤其是对本人倡议、策划的“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛的配合与支持；还记得2012年我应邀主持仙游竹木雕刻研究所技能大师工作室时，：“莆田木雕两个笔杆子（指李宇光、陈奇）现在都在仙游……”。您是作为东阳木雕的真正推手在关注并肯定我等对促进莆田木雕产业发展的贡献。又记得2014世界工艺文化节开幕那天我无意中看到您竟然穿着一条那么朴素的旧裤子，站在欢迎一个个西装革履嘉宾的馆前，心中从此彻底折服！我敬佩东阳木雕有这么谦逊朴实的领军将帅，从不自吹自擂是什么功臣、什么推手，而是十年如一日甘当配角和无名英雄！

楼秀民：东阳木雕成功申报“中国木雕之都”、“世界木雕之都”，功在政府支持、功在行业整体实力和大师合力。我们提倡团结协作的集体英雄主义精神。我个人的作用微不足道、不值一提。至于平时或节日装束，我也不很讲究，整洁得体就好。

李宇光：感谢您在百忙中拨冗接受采访。

楼秀民：谢谢您！也谢谢《当代工艺》杂志对中国木雕博物馆的关注。

以上是《当代工艺》（总第3期）刊登的访谈录版面。

原文转载宇艺居。