黄杨木雕是最负盛名的温州木雕，属圆雕类艺术品。最早见于唐宋时期，今北京故宫博物院收藏的元代实物《铁拐李》，是现存最早的黄杨木雕艺术品。黄杨木雕，经过历代民间艺人的传承发展，到清末民初时已趋成熟，并逐渐形成独特的风格。

俗话说：“千年难长黄杨木”， 黄杨是一种矮小的常绿灌木，生长缓慢，一般要生长四、五十年才能用于雕刻。其质地坚韧光洁，纹理细密，色黄似象牙，年久色渐深，古朴美观，硬度适中，是雕刻的最佳材料。

  黄杨木雕与东阳木雕、青田石雕并称“浙东三雕”。 它利用黄杨木的木质光洁、纹理细腻、色彩庄重的自然形态取材。黄杨木雕呈乳黄色，时间愈久，其颜色由浅而深，给人以古朴典雅的美感。

黄杨木雕的表现形式

黄杨木雕的表现形式主要有三种，其造型理念、技艺及程序都不一样。

一是传统类，以单一的人物造型为主，亦有群雕或拼雕；二是根雕类，以天然黄杨木根块为材料，利用树根造型；三是劈雕类，将无法用作人物雕刻的木块劈开，取其劈裂后的自然纹理立意雕刻，一切顺乎自然，不作精雕细刻。

传统类的雕刻有人物范型，材型要与之相契合，故有泥塑构稿、选材取料、敲坯定型、实坯定格等程序；而根雕则随机应变，构思的灵活性很大，无需泥塑构稿，但必须注意保持树根特有的造型意味；劈雕则将注意力转移到纹理的抽象造型上。

黄杨木雕的雕刻工具

用于雕刻的主要工具是凿，它的种类很多，功能齐全，又分斜凿、三角凿、平凿、圆凿、中钢凿、反口凿、翘头凿、针凿等。其操作流程比较细致，具体分为构思草图、塑制泥稿、选料制坯和修细磨光等多道工序。其中镂雕技法是木雕中最精巧的一门技艺，它能使作品空灵剔透，玲珑精巧，雅致美观。

黄杨木雕的发展

由于受社会和民族历史的深远影响，几百年来黄杨木雕多以戏剧人物，神、佛形象为题材。人物形态逼真，凸显了雕刻师高超的雕刻技艺，也反映了人间百态生活，每一件作品都耐人寻味。

元代的黄杨木雕作品，人物造型生动传神、豪放、古拙、苍劲和浑朴写实。而明代的黄杨木雕作品在继承元代的基础上又突出了写实自然、简洁，造型更加严谨，并追求精美细致。清代是黄杨木雕的繁荣时期，这时开始了强调艺术造型与写实相结合。

明清时期，黄杨木雕已经形成了独立的手工艺术风格，并且以其贴近社会的生动造型和刻画人物形神兼备而受到人们的喜爱，内容题材大多表现中国民间神话传说中的人物，如八仙、寿星、关公、弥勒佛、观音等。

晚清民国以后的黄杨木雕小件以其古朴而文雅的色泽、精致而圆润的制作工艺，且适宜把玩和陈设等特点，一直深受收藏者的喜爱，而朱子常的黄杨木雕作品更是收藏界梦寐以求的精品。

 

木雕是我国民间艺术的一种，这样的技法并没有在工业化发达的时代里消失，那精雕细琢的美，那独一无二的奇，并不是一朝一夕可以复制的，唯有热爱与坚持才能把一件事做到极致的好。