一群“架桥人”

为中国的当代设计寻根

 消息报记者 蔡哲

当刺绣工艺遇上指纹识别笔记本，当雕漆工艺遇上智能音响……传统民族工艺与现代科技会碰撞出怎样的火花？

在南山，有这么一个设计团队，他们尝试将雕漆、刺绣、陶瓷、竹编、蜡染等民族工艺美术材料的特性和品系类型进行解构，运用现代设计的研究思路与方法,来梳理传统民间器具的变化发展规律，并结合新工艺、新科技、新装备和商业模式创新，通过工业设计的手段，实现基于关键技术优化和文化再造基础之上的非遗保护和传统消费产品升级。

这个团队名为“开物成务”，取自《周易·系辞上》:“夫《易》开物成务，冒天下之道，如斯而已者也。”意为通晓万物之理，得以办好各种事情。开物为“解构”，成务为“再造”。团队成员作为“架桥人”，力图使前人造物的智慧与当下的生活相融，为中国的当代设计寻根。

“架桥人”的“野心”

80后姑娘王素娟曾是中国轻工业国际交流中心副处长，她和深圳上善设计的创始人贾思源一起，创立了专注于民族工艺美术材料的创新设计和应用的平台——“开物成务”。

在北京工作多年的王素娟，两年前被派到湖南省工艺美术协会挂职。在湖南，她接触了很多湖南民间手工艺人，被翻簧竹刻、湘绣等民间传统工艺惊叹的同时，她也发现随着社会经济水平的不断发展，工业化与信息化程度的不断深化，很多新材料、新技术、新产品的不断涌入，以竹材、刺绣等为载体的民间传统工艺受到巨大的冲击，很多民间工艺不但没有发展，甚至处在倒退与消亡的边缘。

这些经历，让王素娟下定决定为民间传统工艺做一些事情。“这件事情有价值，有意义，但有难度。需要有人全身心地投入，整合各方资源，才有可能做到。”于是，她放弃了体制内工作，来到深圳，与贾思源一拍即合，共同创办了开物成务。

贾思源是深圳AZ上善设计的创始人。上善设计是全球红点设计机构排名第二的知名设计公司，主要领域是消费电子类产品的概念设计，拥有非常专业的跨行业整合能力和经验。

王素娟负责“开物”，这个团队里的“开物专家”成员来自国内知名的省级、国家级工艺美术大师、非遗传承人，为设计团队提供专业的文化督导和工艺支持。

贾思源所代表的设计大咖则负责“成务”，“成务专家”则是对传统工艺材料进行技术优化和文化再造，实现设计创新。团队还开发了博物馆衍生品，进行材料代理、产品孵化，并举行了数期关于传播推广传统民间工艺的公益活动等。

王素娟说，我们在架一座桥，这座桥把守艺人和更广阔的世界连接；这座桥让设计师与更滋养的文化对话；这座桥让前人造物的智慧与当下的生活相融。

传统工艺焕发新活力

从2016年7月份起，开物成务团队针对最具中国文化代表性的刺绣、竹编、木雕、漆器、陶瓷、织锦开展了一系列深入腹地的田野调查，积累了近十万字的考察报告，并找到工艺大师，运用现代设计思路和手段再造，推出了翻簧竹茶叶罐、刺绣指纹锁笔记本、竹编音响、刺绣手表、雕漆投影仪等一系列创新设计产品。

起初，团队为了一款竹簧茶叶罐找遍了浙江、福建、湖南、四川，但听到的最多的几个字就是“没有人做了”。直到他们找到了王浩宇。

王浩宇是湖南省工艺美术大师。他的百宝箱作品在2015年同时斩获工艺美术“金凤凰” 奖金奖和中国工艺美术“百花奖”金奖。

电话那头的王老师说，我试试。半个月后，他拎着12个打样的竹簧茶叶罐到了深圳。

竹簧是指竹筒内壁一层薄如蝉翼的竹衣，其质光脆。民间艺人们将大型楠竹去节、去青后，取留仅约1.5毫米的竹簧，将其煮（或烤）、晒、压平后，再粘贴、镶嵌在木胎上，然后磨光，再在上面刻饰各种人物、山水、花鸟等纹样。 竹簧色泽富丽、质地细密、性脆而坚且无横顺之分，是作为施展器型制作和锋刃技艺的上乘材料。所以，它又别名“竹象牙”。其中湖南的邵阳竹簧尤为一绝。从乾隆年间开始，邵阳城内就形成了从事竹刻制作和出售的一条街，至清代末年，小小的邵阳城专门从事竹刻的门店作坊已有20多家。

王老师说，曾经的宝庆竹簧制品，如茶叶盒、文具盒、果盘等生活日用品，是作为出口创汇的重头产品，解决了上千人的就业。然而，随着现代科技的发展，塑料、玻璃等替代品的涌现，大批量生产带来的低廉成本优势，严重冲击了工序复杂、入门门槛高、制作周期长，需要纯手工制作的竹簧制品。竹簧在制作过程中又容易开裂，报废率高，产量低，就更没有人学了。只留下几位老艺人在苦苦坚守，并都年事已高。

在开物成务团队的坚持与王浩宇老师等民间手工艺人的共同努力下，他们将传统的制作工艺保留，并加入新的设计元素，除了竹簧茶叶罐外，还设计出了竹编笔记本、竹编音响等新潮时尚又独具中国气质的作品，深受好评。

开物成务团队还将刺绣、雕漆等工艺与科技相融，制作出雕漆指纹识别笔记本、雕漆投影仪、雕漆游戏手柄、刺绣指纹识别笔记本、刺绣音响等作品。其中一款刺绣指纹识别笔记本，外观以天青色为底，正面是绣娘手工绣出的鸟儿俏盼枝头。一个小花骨朵藏在背后，花色有深浅，长出翠翠的嫩芽。刺绣与指纹识别锁巧妙共存，浑然一体。

绣娘们用细密针脚绣出的花鸟，飞到了指纹锁笔记本上，飞到了智能音响，飞到了手表等人们熟悉的身旁之物上。从“悦目”、“赏心”，做到“怡情”，实现“身”、“心”、“灵”的和谐统一。竹编、刺绣、雕漆、蜡染等不再是束之高阁的工艺品，而是每个人都能够触碰得到的美好。

设计如同翻译

王素娟是做翻译出身的。她说，世界上任何两种语言之间的转换，很难做到100%的保留完整与传达精确。怎样才能拨开繁冗的修饰枝杈，找到语句的主干，到达交谈的蓬顶。这就要求翻译有提纲挈领的本事，有乱麻挑针的才能。“从这个意义上讲，设计师也是翻译。设计师就是将这个世界的一砖一瓦、一草一木、一土一沙，通过融合、转化、嫁接、排列，以空间、材料、产品、氛围的形式，用设计的语言，进行翻译和传达。”

开物成务还与启迪资本共同发起传统工艺协同创新“一加一计划”，旨在通过链接非遗传承人、工美大师和设计师,用资本和平台的力量推进传承创新。开物成务团队的规划是：100位工艺美术大师+100位新锐设计师=100种工艺美术材料的创新设计产品。“为了未来的人能有机会见证中国文化的发展历程, 从民族自身的文化积淀中汲取精神和思想的养分，在多元文化中找到自己的坐标,，我们尝试着要为中国的当代设计寻根。”王素娟说。