眼前的这位老人就是王金生，今年已经快九十岁了，但说起自己从事了一辈子的木雕，他觉得，还有很长的路要走。在王金生的工作台上，摆放着大大小小的几十件工具，根据雕刻图案的变化，手中的工具也要换个不停。别看王老已经年近九旬，平时走起路来腰板挺直，说起话来语言流畅，只有雕刻细致入微的作品时，才需要戴上眼镜。

正在雕刻的这块仿古饰板，只是成批制作的用于门窗上的构件，可就这么个小玩意儿，每一块也得花上三四天时间。原来，尽管现在有了各种高效率的电动工具，可老人认为，这些只能作为边框等配件的辅助加工，要想保留传统木雕的那种艺术韵味，展现那种栩栩如生的立体效果，还是离不开手工。

至于这些作为专门观赏的作品，花费的时间和心血就更不用说了，像这幅用香樟木雕刻的“竹林七贤图”，就用了整整半年。最让人叹为观止的，还是要数老人雕刻的这幅“清明上河图”，比起五米多长的原作，这幅木雕作品的“工程量”更为巨大。

作为北宋画家张择端的代表作，《清明上河图》描绘的是北宋京城汴梁的自然风光和繁荣景象，画面的主线围绕着汴河的流向，八百多个人物姿态各异，其中非常精彩的一段，是河上的这座虹桥和准备通过的货船。

尤其巧妙的是，画中的桥梁和船只本来都是木质的，而用木雕的艺术手法来表现这些场景，比平面绘画更有质感，也更加生动传神。对于清明上河图中究竟有多少人物，这个数字对于王金生来说，已经不再重要，因为他关注的是如何刻划出每一个人物，雕琢出每一处细节，不管付出多少时间和代价。

不计成本，只求做好，正是这种精益求精的态度，使王金生的作品与众不同，在几十年的创作道路上，他始终没有放弃过自己的追求。 小时候，王金生读过几年私塾，也干过几年农活，后来拜了一位师傅，在歙县的一些地方修祠堂。

在这期间，王金生跟师傅学会了木雕手艺，后来先后在歙县北岸木器社和合肥美术工艺厂工作。在合肥工作期间，王金生曾被单位派往北京，。

对王金生来说，这段经历无疑是他人生的第一次辉煌，可到了六十年代，他被下放回歙县，进入歙县工艺厂刻砚台，，徽派古建筑也好，传统木雕技术也好，都受到了冷落，做的光是个砚台。

一个偶然的机会，使王金生的手艺又遇到了用武之地。砚台一开始没有盒子，上海外贸公司，叫配一个盒子，就让王金生来负责。在那些年，小小的砚台盒子，承载了王金生对木雕工艺的热爱。

退休后，王金生又被厂里留用，直到1988年才回到家里，之后的这二十年，他

并没有让自己无所事事，而是更加全心全意地投入了自己热爱的木雕技艺中，老人家在家自学木雕技艺。

这幅挂件叫百忍图，其中的内容，不仅体现了传统的手工艺，也传递了徽州文化的思想内涵。多年的潜心研究，王金生对徽派木雕的感悟到了一个更高的境界。2009年，。

面对荣誉和辉煌，王金生老人如今考虑的，已经不仅仅是作品的成功和自己的得失，作为徽派木雕的“传承人”，他要做的，是让这门技艺长久地传承下去。 

从十六岁到九十岁，王金生和徽州木雕结缘已经七十多年了，直到现在，他还是放不下手中的刻刀，他说，这个刻刀还是师傅传给我的。在王金生的刻刀下，产生了一件件精美的木雕作品，除了实用价值，更多的是给人们带来精神享受。

对自己的作品，王金生只考虑创作，不着急销售，因为东西留着，总能传给后人，可自己的手艺，可不是要给谁谁就能得到的。之前也有徒弟学过，如今不做的不做，改行的改行。

就连自己的儿子，虽说有时也来帮帮忙，可惜也没有选择木雕作为自己的职业。但是让老人感到欣慰的是，渐渐长大的外孙对徽派木雕很有兴趣。

王金生的外孙方峰说，从小自己就跟着我外公，看这些东西，也比较喜欢这个东西，感觉这个很神奇，在一个木头上能雕出这么漂亮的东西。可兴趣是一回事，要想学到真功夫，可不是一朝一夕的事。

方峰说，刚开始学的时候蛮吃苦的，觉得木雕非常的枯燥，非常需要耐心，做不下来。慢慢地，外孙对老人的技艺有了更深的认识。方峰说，以前刚开始学的时候就觉得它是一门手艺，近些年的话，也慢慢感觉它不仅是一门手艺，也是我们当地一种特色的文化。

用了几十年的刻刀，总算是后继有人了。这把刻刀是有历史意义的，师傅用过再是自己用，七八十年了，自己再用不上了就交给他了。方峰说，自己会更好地把这门手艺，这个刀继续传承下去，带着这把刀。这不仅是一个手艺，也是一种责任在自己身上，自己也想更好的把它传承下去。

安徽经视记者张雷、汪成军报道

编辑：方鸿宇